訪烏拉圭作家兼演員庫圖爾西：不同創作形式如何交融
【2026年1月5日訊】
維基新聞採訪了烏拉圭作家、表演藝術家、劇作家兼教師萊昂諾爾·庫圖爾西（Leonor Courtoisie）。她畢業於瑪格麗塔·希爾古多學科戲劇藝術學校（EMAD），目前已出版3本書籍。
維基新聞：從不同的環境背景中，你為你的藝術實踐帶來了哪些重要的教學經驗或轉變？
萊昂諾爾·庫圖爾西：每一次活動都產生藝術的回應。而所有的藝術回應——它們首先是一種提問——並未嚴格局限於每次駐留或實驗空間所對應的學科。
我參與林肯中心的劇院導演項目後，帶回了關於散文寫作和博物館機構的問題。在墨西哥的劇作駐留後，我帶回了一個專注於戲劇的專業出版項目，該項目活躍了五年。我此次從巴黎回來是為了再次離開，因為我現在住在法國。
我的藝術實踐和所有作品都源於旅程和旅行紀事，它不固定於某一地域，我無法將其置於一個地理中心。然而，我的大部分教學工作——我並未將其與我的藝術實踐分開——主要是在烏拉圭，而我的教學工作是我之前學習的結果。
面對一種令人安心且同質化的趨勢，我選擇與我不理解或不熟悉的事物對話。了解遙遠的文化能學到很多東西，能培養出一種視角。這種視角是存在的，是可以培養的，不必非得通過旅行才能找到它，但有時，與熟悉之物的距離讓人能夠重新發現驚奇，而這種驚奇對於批判性思維的萌芽和保持其活力至關重要。
維基新聞：當你開始一個新項目時，你不同的創作形式之間如何交融？
萊昂諾爾·庫圖爾西：通常情況下，這些過程是相互滋養的。當我進行導演工作時，文學世界總是存在；而當我進行敍事寫作時，戲劇性——無論是作為主題、形式還是實質——就會出現。因此，幾年來，當人們問我從事什麼工作時，我通常會說：「表演藝術家和作家」，我不僅導演或寫作，這是一種跨領域的探索，是學科與思考的混合體。這並非一個決定，也就是說，我並不是某天醒來就說我要從事戲劇導演、寫作和出版書籍，是道路自行組織起來讓這一切發生的。
在烏拉圭，並沒有專門學習這兩者中任何一個的學科；在該地區其他國家，則有專門的舞台設計和戲劇導演或文學創作研究。當我開始時，這兩項活動都是通過實踐學習的，經過多年的工作和實踐，通過協助導演、閱讀，我的道路就這樣展開了：2012年導演了第一部作品，2013年寫了第一本書，並於2017年出版。而且我學習了，我仍在學習，在實踐之後學習，因為環境就是如此安排的。
我相信自由研究的那種原始狀態，儘管我與機構（EMAD、大學戲劇創作技術專業、藝術學院乃至人文學院的文學學士學位）的關係一直存在。我相信那種實驗室般的、為做而做的初始狀態，在一個當我開始時對未來沒有任何展望的地方，是非常解放的。這種不羈和解放的狀態仍然是我所有過程的精髓，在其中，導演、寫作和表演進行對話，不問如何也不問為何。
維基新聞：是否有某些主題、形式或問題，你覺得它們仍在呼喚着你，想要被書寫出來？
萊昂諾爾·庫圖爾西： 一本書是研究和遷移的結果。就我而言，我將寫作視為一種習慣，而總是寫作與其他事物的關聯，才使文本轉變為書。出乎意料的事情會在我不尋求時發生，引起我的注意，我的工作是保持清醒並觀察，以便順藤摸瓜。我的意思是，主題和形式往往是在進行訪談、旅行和閱讀工作之後才出現的，在這些工作中，理論、詩歌或敍事並無分別。而所有的問題都是對那種我無法控制、未經請求而發生的不可思議之事的回答。
目前，我非常專注於一個持續多年的過程，它完全佔據了我。不久前有人問我，是否將這段持續時間視為一種痛苦還是一種陪伴，這讓我豁然開朗。我決定將其視為一種陪伴，我陪伴着事物，事物也陪伴着我，之後再看看有什麼別的東西出現。我正在抑制開始多個過程的衝動，它們正在等待，我知道它們在那裏，我一點也不着急。我會說，不急不躁地創作是最吸引我的召喚，讓意義層次有時間沉澱，逃離即時性，休息並感到無聊，以便能夠享受樂趣，如此循環。
在這種緩慢中，我能更精細地關注，能給每個過程所需的研究以時間，而不使實踐自動化，為疑慮和從創作親密性中產生的意義生產留出空間。這種親密性和秘密是神聖的，我熱愛文學和戲劇，我如此熱愛它們，以至於在它們公之於眾之前，我想保護它們，使其免受他人目光、評論以及一個不屬於創作狀態的現實世界的影響。
首先，因為我所做的一切必須讓我自己、讓與我合作的團隊喜歡；其次，因為必須在不喪失批判能力——這兩者不同——的同時，保護好自己免受評判。我生活在這片土地上，我是一個對政治、對城市中的行事方式深感關切並投身其中的人，因此，在尚不存在的事物還在孕育過程中時，我保留着我的藝術問題，同時也不放過那些總是源於同一個問題而浮現的其他問題：我們如何能構建一個更平等、更友善的世界。
消息來源
該篇文章是中西班牙語維基新聞原創採訪互譯項目的一部分，由Marinna採編、Sheminghui.WU翻譯。
